Расцвет медиа

Магистрант СПбГУПТД и HR-бренд менеджер ООО «Эверкод Лаб» Сергей Хрусталев провели мастер-класс для студентов кафедры экономики и финансов.

В ходе встречи Сергей поделился своим опытом, так как он работает в маркетинге с 16 лет. Также магистрант дал практические рекомендации и осветил следующие вопросы:

1. понятие HR-бренда / Employer Branding;
2. основные структурные элементы: EVP, внутренний и внешний HR-бренд, каналы трансляции;
3. почему Employer Branding — это, по сути, B2T-маркетинг (business-to-talent);
4. реальные кейсы НR бренда в IT- сфере;
5. как определить, что HR-бренд действительно работает;
6. современные инструменты и подходы HR — брендинга, получившие наибольший отклик у поколения Z и миллениалов.

Мастер-класс дал участникам представление о карьерных возможностях в сфере маркетинга и помог продумать свой путь профессионального развития.

Встреча была проведена под руководством амбассадора Центра практической подготовки и карьеры и доцента кафедры экономики и финансов Оксаны Куликовой.

Эвелина также стала призером номинации «Этно и история» с авторским одиночным образом.

В номинации «Медиа кейс», где Эвелина заняла первое место, студентка презентовала видео-интервью, в котором рассказала о своем блоге. Его девушка ведет с 11 лет.

«Блог я начала вести в 2020 году на карантине в 5 классе. Нишу я выбрала сразу — творчество. Я начала снимать видео о процессе работы над портретами. Я часто рисовала известных блогеров, которые затем замечали мои работы — это было невероятное чувство! Позже, когда я определилась с тем, что хочу изучать дизайн костюма, я начала снимать видео о создании эскизов и изделий, вязании и шитье. Сейчас в блоге я рассказываю о своей учебе на дизайнера костюма в СПбГУПТД, о модных мероприятиях и конкурсах, в которых участвую. К созданию видео я подхожу серьезно: пишу сценарий, снимаю, монтирую, озвучиваю», — делится Эвелина Литвинова.

В номинации «Этно и история» студентка стала призером со своей одиночной моделью «ЯРУССКАЯ». Образ цвета фуксия состоит из традиционного русского сарафана, кокошника и шоппера. Элементы костюма дополнены вышивкой ярко-зеленого цвета.

«Силуэт сарафана и вышивка передают традиционные мотивы, а выбранные цвета подчеркивают контраст традиции и современности. Вдоль подола красуется фраза «ЯРУССКАЯ», которая значит для меня любовь к Родине и приверженность к ее истории, культуре и традициям. Матрешка на шоппере символизирует Россию с ее характером и красотой», — рассказывает Эвелина.

Кроме того, под руководством наставников — педагогов Инженерной школы одежды (колледжа) СПбГУПТД Ирины Пестовой и Надежды Софьянниковой — студентка разработала дизайн-проект капсульной коллекции для кейса от бренда женской одежды и аксессуаров «Pompa».

«Капсульная коллекция под названием «Оттенки Невы» — это переосмысление привычного офисного и повседневного гардероба. Я сделала образы более женственными, удобными и многофункциональными, при этом сохранила эстетику РОМРА», — рассказывает Эвелина.

В коллекцию вошли: костюм двойка с юбкой длины макси из пальтовой ткани, брюки палаццо с необычным гульфиком, шелковая блуза, пальто с трендовой азиатской застежкой длины макси, бадлон из вискозы, туфли «Мэри Джейн» на небольшом каблуке, ботильоны и аксессуары: кожаные перчатки, кольца, серьги, ободок, сумки. Каждая вещь спроектирована так, чтобы ее можно было легко трансформировать из делового образа в образ для вечера или выходного дня.

Она объединила исследователей – искусствоведов, преподавателей, практикующих художников и дизайнеров – из России и зарубежных стран. В рамках конференции также открылась выставка-конкурс «Творческая весна. Мы вместе – мы едины!», приуроченная к Году единства народов России.

В этом году конференция посвящена 110-летию ленинградского художника и педагога Евсея Моисеенко (1916-1988). В своем творчестве мастер затрагивал проблемы художественного, этического и философского планов. Цель мероприятия – изучить и осмыслить наследие живописца. По словам первого проректора, проректора по учебной работе СПбГУПТД Александра Рудина, конференция имеет авторитет. Это подтверждается изданным объемом трудов и многочисленными участниками из Азербайджана, Молдовы, Сирии и других государств.

«Ежегодно мы посвящаем конференцию выдающимся мастерам 20 века. В этом году невозможно обойти стороной творчество и юбилей Евсея Евсеевича. Наша задача – прививать художественный вкус, поддерживать единство людей через творчество и воспитывать подрастающее поколение при помощи качественного искусства. Также важно заботиться о том, чтобы славные имена деятелей не были забыты», – сказала заведующая кафедрой монументального искусства СПбГУПТД Дарья Антипина.

Сформировалась традиция посвящать конференцию выдающимся людям. На пленарном заседании и секции «Проблемы педагогики и методики преподавания художественных дисциплин» специалисты из Санкт-Петербурга рассказали о деятельности Евсея Моисеенко и его учеников. Также спикеры осветили вопросы о роли традиций, новаций и педагогики в монументальном искусстве, воссоздании и реконструкции памятников культурного наследия, взаимодействии художника и заказчика. В секции «Традиции и новации в монументальном искусстве» приняли участие докладчики из Китая. Преподаватели петербургских художественных вузов и искусствоведы из разных городов России на круглом столе «Монументалисты России. Влияние ленинградской, петербургской академической школы на монументальное искусство России» обменялись опытом по охране, реставрации и реконструкции памятников.

В рамках конференции в главном корпусе СПбГУПТД прошло открытие международной выставки-конкурса «Творческая весна. Мы вместе – мы едины!», в которой приняли участие профессионалы и молодые художники. В своих работах авторы раскрыли традицию межнационального общения в культурно-творческой сфере.

По их мнению, оно способствует духовному обогащению народов России и помогает развить национальную самобытность. На открытии прозвучали музыкальные композиции в исполнении специального гостя мероприятия, аккордеониста Алексея Протасова.

Также для участников конференции прошли мастер-классы от экспертов кафедры монументального искусства СПбГУПТД.

Сергей Хвалов продемонстрировал технику создания витражей. Ирина Баранова рассказала про свойства композиции мозаики. Мария Докучаева объяснила принципы создания текстильных украшений. Мария Давыдова провела занятие по эмали.

План развития Северного морского пути (СМП) на период до 2035 года предусматривает строительство ещё 10 ледоколов, 46 судов аварийно-спасательного флота и трёх баз размещения аварийно-спасательного флота. Об этом сообщил вице-премьер — полпред президента РФ в ДФО Юрий Трутнев. Всего план включает 155 мероприятий по пяти ключевым направлениям: грузовая база, транспортная инфраструктура, обновление флота, безопасность судоходства, а также управление и развитие судоходства по СМП.

«Программа развития СМП – это долгосрочный амбициозный проект, успешная реализация которого зависит от эффективного решения текущих задач каждого этапа. Сейчас, как мы видим, идёт наращивание ледокольного флота, который должен обеспечить высокую ритмичность грузопотока, поддерживать регулярную караванную, а не одиночную проводку судов, без которой прибыльность всего СМП существенно снижается. В отличие от движения через Суэцкий канал, движение в Арктике – это серьёзные риски, и потенциальные отправители коммерческих грузов должны быть уверены в наличии мощной и эффективной аварийно-спасательной системы, исключающей значительный ущерб грузам и существенные задержки сроков доставки. И здесь, как мы видим, предусматривается создание сети баз и наличие десятков аварийно-спасательных судов, готовых оперативно прийти на помощь в непредвиденных обстоятельствах. Всё это говорит о системном подходе к решению задачи трансформации к 2035 году СМП в высокотехнологичную арктическую магистраль», — прокомментировал руководитель образовательной программы «Экономика» Президентской академии в Санкт-Петербурге Дмитрий Десятниченко.

Искусствовед пришла к выводу, что египетский ориентализм тех периодов затрагивал не только тематику, стилистику изображений и колористическую палитру тканей, но и приемы исполнения, а также технологический аспект. Результаты исследования опубликованы в журнале «Вестник Санкт-Петербургского университета. Искусствоведение» (Scopus).

Автор статьи отмечает, что первая волна египтомании началась в XIX веке. Она связана с периодом мифологизации образа Наполеона, а также открытием Суэцкого канала. Тогда появились платки и интерьерные ткани с сюжетами наполеоновских войн и походов. Среди таких сюжетов: убийство в Каире в 1800 г. генерала Клебера, который сменил Наполеона на посту губернатора Египта.

В то же время выпускалась ткань под названием «Памятники Египта». В связи с тем, что настоящие памятники были разрушены или занесены песком, исследователям-египтологам приходилось реконструировать отсутствующие или недоступные части. Именно такие восстановленные рисунки наносились на ткань.

Согласно исследованию, вторая волна египтомании пришлась на начало XX века. Платья-флэпперы 1920–1930-х преимущественно отшивались с использованием бисера и пайеток. Мода на такой декор связана с открытием в 1922 году гробницы Тутанхамона с ее сокровищами. В моду также вошла ткань асьют, которая происходит из области Асьют в Верхнем Египте. Это прозрачная, мерцающая, словно золото, ткань ассоциировалась с наследием фараонов и удачно вписалась в стилистику ар-деко.

А кроме того, в тот период Ассоциация производителей текстильных цветовых карт выпустила новую карту, куда включила цвета с названиями, отсылающими к Древнему Египту, среди них: Egyptian Red, Egyptian Green, Sphinx Brown, Papyrus.

После «ревущих двадцатых» о Древнем Египте мир вспомнит вновь в 1960–1970-е годы. Начнется третий этап текстильной египтомании.